丙希文化、金鼎云艺术、陶谷公园、品艺南京、艺厘米……越来越多的南京艺术品企业把眼光转向线上,寻找新的发展路径。但线上交易市场能否爆发,还需要依靠政府部门、行业协会、相关企业及有关方面的共同努力。
 
新基建、新产业、新消费引发的“破壁”,正在各行各业密集上演。
 
从模式到场景,从科技到文化,从制造到服务……全产业、全行业、全品类的“线上时代”,应势而来。
 
对于艺术品市场而言,随着网络基础建设、应用开发技术和电商平台运维的进一步成熟,线上交易正在扮演越来越重要的角色。更多艺术品公司将目光转向线上,寻找新的发展路径。
 
新路径带来的是一个足够庞大的市场——据贝恩发布的报告显示,2020年中国线上销售额将达10万亿元。其中,珠宝艺术品市场交易额将达20000亿元,复合增长率超59.82%。
 
不同的是,这一次,越来越多的南京企业站在了“风口”:
 
4月24日晚上7点,江苏金鼎云艺术微拍第285期正式开始,20件作品均为书画类别,成交率超过50%;
 
4月25日,南京陶谷公园同名展览“陶谷公园”正式开幕,23件作品在线上商城同期开放;
 
4月25日,南京丙希文化线上商城上线“大漆艺术家张震与他的现代漆画”主题,70多件作品开始线上销售;
 
4月27日,由品艺NANJING打造的“原创艺术生态媒体电商——品艺南京”1.0版本上线,主打展览、商城以及拍卖等;
 
4月30日,艺厘米App后台最新数据显示:从2月份开始,艺厘米线上艺术零售业务增长了80%,线上入驻艺术机构及画廊增长200多家;
 
……
 
买还是租,这是一个问题
 
据不完全统计,第一季度中国文物艺术品线下拍卖会由2019年同期的59场骤降到2020年的26场。
 
疫情期间,越来越多的艺术品公司将目光转向线上,让原本依赖线下的艺术品市场,有了一条新的发展路径。
 
《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》统计显示,2019年线上艺术品和古董的市场销售额估计为59亿美元,占全球市场销售额的9%,2019年有14%的销售额产生于线上,较2018年的12%占比有所上升,其中大部分来自画廊官网或自建的电商渠道,有2%来自于第三方平台。
 
“2020年,线上艺术品交易的各种数据,可能会比预期的更大。”在这个行业布局已久的南京丙希文化CEO唐希文说。
 
坐落于江北新区研创园的丙希文化,是一家专注于艺术品线上租赁和交易的文化企业。
 
“线上交易的艺术品需要满足一些条件,比如艺术品的价格有一定的区间。产品价格过高的稀缺艺术品,实现线上成交的概率非常低。”丙希文化一直在寻找“更大的交易空间”。
 
2016年,他们把平衡点落在了“艺术品租赁”上。
 
“如果你想拥有一件高价艺术品,‘租’或许是一个更低成本、更低门槛、更容易满足的方式。”唐希文和她的联合创始人,在一间会议室里确定了这个商业模式。
 
之后,他们开始全力搭建艺术品租赁线上交易平台。“上游寻找艺术家,下游寻找用户。”经过4年的运营,目前丙希文化已经聚集了超过1000位签约艺术家,1万多在线客户。
 
“在这个平台上,可买可租,单个作品的价格最高不超过2万元,租赁价格在200-300元/3个月,大大降低了艺术品走进生活的门槛。”
 
有着同样感受的还有陶谷公园的主理人钱熹临。她在2013年用了9个月时间,实现线上成交4000万元。但在这之后,她也遇到了瓶颈。
 
“艺术品作为商品,有着特殊性,只要超过一定的价格区间,就不会有更大的突破。”钱熹临说。
 
据《瑞银投资者观察》和Arts Economics对高净值人群调查显示,48%藏家总是或时常使用线上平台购买艺术品,“千禧世代”藏家是最常使用网络渠道的用户,这与丙希文化的目标客户不谋而合。“我们目标客户就是这些年轻人,按照他们的消费习惯,过高的价格会让他们犹豫。我们以3个月为一个租赁周期,当租赁到第三个周期的时候,平台开始产生收益。”唐希文说。
 
真品和信任,两个关键条件
 
在艺术品线上交易过程中,需要满足一些特定的条件才可以完成“闭环”。而信任,无疑是最高标准。
 
“买家需要对平台有足够的信任感,才会选择通过这一平台交易,也才会选择这个平台上的艺术品。”丙希文化艺术品租赁业务依托于蚂蚁金服信用平台,推出信用分享受免押金租赁服务结合,这是丙希文化对买家的信任。但买家要怎样才能信任丙希呢?
 
“我们组建了自己的专家团队,同时我们对这个行业非常了解,对于艺术家和其作品的品质,我们会通过对实物作品和艺术家自身进行评估,确定与丙希的理念相契合,才会放在线上平台上。”唐希文说,丙希推广的是“买得起的艺术”,而这些艺术必须是原创和真迹。
 
有着同样理念的,还有江苏金鼎云艺术。
 
2014年,这家位于鼓楼山西路的企业,秉承着“让高雅艺术飞入寻常百姓家”的理念,开启了“互联网+艺术”的线上微拍模式。
 
从2014年12月26日到2020年4月底,金鼎云艺术微拍已经进行了286期,参拍作品达5928件,累计成交额突破3000万元。
 
据了解,金鼎云艺术参与微拍的书画作品,大多是3000元左右的“工薪价”。
 
“金鼎云艺术注重每一件作品的品质,保证真迹和作品的唯一性。所有平台拍出去的作品,都可以无条件退货。”金鼎云艺术董事长徐晓燕说。
 
而为了保证作品的真迹与唯一性,陶谷公园钱熹临选择了当代艺术,以国际画廊的运营模式,让陶谷公园向大众普及艺术的同时,也让艺术可以装点人们当下和未来的生活。
 
线上线下联动,未来行业标配
 
4月22日,百家文物艺术品经营机构共同参与的国际大型网络交易活动“春雷乍响·全球网络迎春拍卖销售”正式启动。这是国内自疫情暴发、艺术品行业出现停滞以来,体量最大、范围最广的一次网络交易会。这样大规模的行业集体转线上,会让很多人认为,是不是艺术品线上交易的时代来了?
 
业内人士认为,尽管线上交易在艺术品交易中扮演着越来越重要的角色,但是由于交易价格的门槛,艺术品线下交易依旧无法被取代。
 
“线上拍卖是线下拍卖的必要补充,并且发展前景广阔,这是大势。即便疫情过后,线上展览与销售的渠道也应该加强。尤其是,随着新基建带来5G技术的成熟,线上模式会愈发得到重视。”唐希文认为,疫情加速推动了线上交易,但线上线下一体化经营才是未来趋势。
 
2016年,丙希文化正式成立,成立之初的目标就是搭建线上艺术品租赁平台,打破壁垒。运营一年之后他们发现,想要生存,依然需要线下的业务来为公司的发展做补充。
 
2018年,丙希文化相继在深圳和重庆建立线下展陈空间,策划执行各类艺术展览,让公司运营达到平衡。
 
唐希文说:“艺术品线上交易需要长期的投入和培育,尤其是在技术维护这个方面。未来,我们希望可以建成一个更大的平台,从B2C转向B2B2C,这当然需要我们长时间的坚持和付出。”
 
拥有26个线上微拍群的金鼎云艺术,在疫情期间的交易没有减少,也没有增加。徐晓燕带领着她的团队,开始转变思路,通过改变传播和宣传方式,来增加线上的曝光率和成交率。
 
4月25日,陶谷公园同名展览“陶谷公园”正式开幕,23件作品在线上商城同期开放,但钱熹临也没有把希望完全寄托在线上。他们开始注重与艺术家的沟通,了解更多行业的动向,在这个时间,做更多的积累和沉淀。“目前,线上至少能达到两个目的,一是成交一些价格并不高的艺术品;二是,通过线上发声,做一些宣传,为品牌增加一些活跃度。”
 
“线上肯定是未来的一种趋势,这已经得到了很好的验证。线上与线下联动,可能未来会成为行业的标配。”钱熹临说。两个瓶颈,不同的商业逻辑
 
事实上,艺术品线上交易并不算一个新概念。
 
从微信群、网站APP、再到直播和拍卖小程序,各种科技的手段都在介入,但目前并不能确定哪一种渠道是最有效、最可靠的。
 
业内认为,虽然线上交易打破了时间、地域的限制和参与交易的门槛,但是由于线上交易的虚拟化特性,估值较高或者是注重细节的艺术品,买家还是需要实地去观摩才能放心购买。
 
另外,业内普遍认为,还有两个行业瓶颈需要解决,一是技术,一是互联网理念。
 
艺术品在线交易最近就被技术浇了一盆冷水。3月18日,香港巴塞尔博览会线上VIP预览刚一开放,便出现了宕机的尴尬情况,一些画廊、拍卖企业仓促上线的平台同样存在此类问题,关于用户体验差等抱怨的声音持续在艺术圈发酵。
 
而“互联网理念”之缺则更为紧要。要知道,艺术品在线展览和交易不能简单从线下搬到线上,其策展理念和销售理念都有着不同的商业逻辑。
 
“目前,在线上交易平台上,大家关注更多的依然是货源导向,比如去哪征集作品、征集到了什么样的作品,很少会听到运营人员在讨论用户画像、商品分层、获客、留存、在线时长、DAU等基本的互联网运营相关的问题。”业内认为,很多人可能还是在用线下的思维在做线上。
 
“线上交易是否能够爆发,需要社会环境和艺术业态的逐步完善与成熟,包括艺术消费的普及、市场诚信的提升、政策法规的跟进、网络安全的保障、网拍规则的建设、配套服务的完善等因素相互促进。在疫情导致的新形势下,政府部门、行业协会、拍卖企业及相关方面都在为推动网络拍卖而努力,希望能取得实质性突破,让线上交易可以走得稳一些。”业内表示。
 
虽然艺术品线上交易短期内可能还存在一定难度,但是,随着科技的进步,新基建的加速发展推动5G技术和AR/VR技术的广泛应用,艺术品线上交易也会不断改善用户体验。未来,视频展示、3D器物展示、VR技术都能为用户提供身临其境的感觉。就像我们从未想过,能运用华为AR技术,将莫高窟的九色鹿和飞天做成虚拟形象,在手机上能够无缝对接实时影像,让你足不出户,感受艺术的深邃与豁达。