“多元共生”纽约当代艺术巡展以 “身份、历史与文化交织” 为核心,成为全球艺术界瞩目的跨文化交流平台。活跃于中美两地的跨国文化艺术家李霈阳(Peiyang Li)携代表作参展,其深厚的艺术造诣与真切参展感受,为这场盛会的高度与价值写下生动诠释。

李霈阳深耕纺织艺术、时装设计与布艺创作,擅长融合东方美学与西方当代艺术语言。她的作品以精湛工艺和深刻社会议题探讨广受赞誉,聚焦生态危机、核污染等议题,用超现实意象引发公众反思。此次参展的《Live Sashimi x Aqin》,以 “液态褶皱” 技术结合中国传统刺绣,借海洋生物意象探讨伦理边界,与展览主题深度契合。

“这不仅是作品的展示,更是思想的深度共鸣。” 李霈阳坦言,展览让她深刻体会到跨文化创作的价值所在。与各国艺术家的交流,让她更加坚定了以纺织语言回应现实议题的初心,而平台对文化复杂性的尊重与包容,更让她得以充分释放创作潜能。策展人陈笪维(David Chen)作为旅美跨界名家,他以跨文化视野搭建起真实的艺术对话场域,赋予展览极高的学术与实践价值,也让 “多元共生”展成为兼具深度与温度的跨文化交流标杆。他对李霈阳(Peiyang Li)作品给予了高度评价, 他认为《Live Sashimi x Aqin》在材料控制与观念表达之间保持了高度平衡。同时也为展览提供了一个不可替代的材料与文化视角。

在谈到 “多元共生”展时,李霈阳(Peiyang Li)说:展览让我意识到创作与文化背景和社会结构的紧密联系,启发我重新思考跨文化语境中的创作定位,并强化以材料和身体经验回应现实的创作方向。“多元共生”展以艺术为媒,让文化差异成为创作养分,在某种程度上,早已超越单纯的艺术展示,既为艺术家搭建了坚守根脉、释放潜能的国际舞台,也为全球化时代的文明互鉴提供了深刻范本,其跨越山海的影响力将持续滋养跨文化艺术生态。
编辑:李婷